中外戏剧经典的跨文化研究：双向思维促进多元

　　【专家论坛】

作者：陈戎女（国家社科基金重大项目“中外戏剧经典的跨文化阐释与传播研究”首席专家，北京语言大学人文学院副院长、教授）

中外戏剧经典的跨文化研究，就是考察一国的戏剧在跨越语言、国别、文化、媒介等界线后，如何进入异域文化语境或数字空间，获得他者文化的理解和新的跨文化阐释，从而产生有别于它们在本土文化中的意义、影响和传播。

1935年，梅兰芳访苏成功演出后，与苏联各界专家进行座谈，梅耶荷德、爱森斯坦等人无不赞赏京剧艺术的典范性，但中国戏曲程式性、虚拟性的特点明显有别于当时苏联提倡的现实主义文艺，于是京剧被解释为一种象征的现实主义戏剧。这件极具代表性的个案，充分说明了跨文化传播中的不同解读与双向影响。

浙江京剧团《王者俄狄》剧照。?资料图片

新冠肺炎疫情发生以来，各类戏剧的线下演出大受影响，这反过来促生了线上展播和“线上戏剧”等传播和观演形式：2020年国家大剧院院藏剧目云展播，上海京昆沪越淮评弹六大院团在抖音、西瓜视频、B站等五大平台同时开启“云传播”模式；王翀导演的《等待戈多》（2.0版）以线上首演的三无方式（无剧场、无对手演员、无观众）打破了传统的戏剧观演关系；2020年柏林戏剧节成立57年来第一次举办线上艺术节，大部分剧目在线上直播，每部作品保留24小时，艺术家与观众在“云端”进行传统的演后谈环节，交流想法和创意……这些被疫情所催生的数字人文现象，既传达出振奋人心的“演出仍在继续”的信息，又演变为中外戏剧从物理空间跨入虚拟空间所引发的跨媒介、跨文化交流的全球现象。

这些现象亟待我们用戏剧的跨文化研究视角进行阐释和理解。近年来，对中外戏剧的跨文化研究，戏剧界和文学界均取得了一定成绩，但在跨文化的双向思维和戏剧的系统研究等方面，还有待进一步提高。

　　双向思维：中外戏剧经典的影响与接受

每一部经典剧作的跨文化传播和阐释，都是具有跨越性的文化现象，但并非所有的跨文化戏剧都值得关注和研究。研究哪些现象和事件，要视特定的研究指向性而定：其一，指向那些有跨文化交集、与异国文化发生了“事实联系”的戏剧，比如在新疆出土、反映梵剧东渐的多语戏剧文学《弥勒会见记剧本》。其二，指向戏剧经典，中外戏剧经典本身携带着本土戏剧传统的丰富蕴藏和文化符码，当它们与异国文化发生碰撞和交流时，这些蕴藏的理念、美学和价值在另一个符号系统和表演体系被激发、被折射，产生另一种魅力和特殊的传播效应。其三，指向具有影响力的“跨文化阐释和传播”事件，即那些得到更丰富立体的跨文化阐释、更体现跨文化传播规律的戏剧现象。比如，民族戏剧经典在进入世界戏剧体系时，其中的民族特点如何在他者文化中赢得共鸣，产生新的阐释空间，从而将民族戏剧传播到外国受众耳中眼中心中，仍然亟待跨文化研究者揭示其中的关键性环节和国际传播效果。

双向思维是指将研究按由外向中、由中向外两个互为补充、交叉互渗的路向展开，把中外戏剧及其文化既视为一个整体，又区分为两个进路。由外向中反映的是域外戏剧（尤其是西方）对近现代以来中国剧坛的影响，以及中国从模仿学习到创造现代化戏剧/话剧的过程，由中向外指的是中国戏剧/戏曲进入世界、影响世界的历史和细节。这两个路向看起来相反，但实际上很多时候是一个历史过程的两个侧面，一枚硬币的两面。两个路向共同驱动，才能形成完整视域下的中外比较戏剧的历史认知。

戏剧受众的双向性接受研究，也是双向思维的关键一环。跨文化阐释与传播的效果较多取决于接受者，接受者不会被动接受，他们往往在传播过程中发挥着积极的、创造性的作用。跨文化戏剧的受众，既有研究者、编导演员等专业人群，也有普通观众。跨文化戏剧受众的双向性，是指他们对异域戏剧的接受过程呈现出不同文化与戏剧传统的交叉、碰撞和交融。中外受众的接受重点和趋向都不一样。20世纪30年代，欧美观众惊讶于梅兰芳访美访苏带来精湛的东方艺术，戏曲的“假定性”舞台原则启发了现实主义传统的西方戏剧。与此同时，中国的接受者正致力于引入易卜生等西方现实主义“社会问题剧”启蒙民众。双向性研究需要深入阐释中外受众的差异性需求和结果。

文章来源：《中国文化研究》 网址: http://www.zgwhyj.cn/zonghexinwen/2021/1020/1399.html